Nano Banana : plan à décoration intérieure
La transformation d’un plan d’étage unique en un ensemble de rendus de pièce « prêts pour le client » nécessitait auparavant une expérience en CAO + modélisation 3D + rendu. Avec nanobanana2, vous pouvez compresser le flux de travail en : télécharger le plan d’étage → spécifier une pièce/zone → générer la vue intérieure correspondante. Ajoutez à cela des contraintes de réutilisation du style et de cohérence, et vous pouvez produire une série cohérente pour toute la maison.

1) L’idée de base : les contraintes structurelles d’abord, les visuels ensuite
Le plan d’étage est votre verrouillage de structure. Votre invite doit clairement indiquer :
- quelle pièce/zone rendre
- quelles proportions et ouvertures doivent rester raisonnables (portes/fenêtres/murs)
- quel livrable vous souhaitez (rendu photoréaliste, concept de design, mood board)
2) Workflow pratique : plan d’étage → zones → plusieurs pièces
Étape 1 : préparez un plan d’étage propre
- des limites claires (dessin au trait N/B ou plan coloré)
- moins d’annotations bruyantes
- recadrer dans la zone principale du plan
Étape 2 : générer par pièce (salon / chambre / cuisine)
Modèle d’invite copiable (à utiliser avec un plan d’étage téléchargé) :
Based on my uploaded floor plan, generate a photorealistic interior render for the [ROOM].
Constraints: keep the room proportions believable; doors/windows placement reasonable.
Style: [STYLE]. Palette: [PALETTE].
Materials: floor [..], walls [..], ceiling [..].
Camera: 24mm wide-angle, eye height 1.5m.
Lighting: daytime natural light + soft fill, clean and livable.
Output: 16:9, HD.
Répéter pour : salon, chambre principale, chambre secondaire, cuisine/salle à manger, entrée, etc.
Étape 3 : conserver un « look pour toute la maison » cohérent
La cohérence vient généralement du verrouillage :
- mots-clés de style (minimal / wabi‑sabi / vintage français / moderne)
- matériaux et palette (sol, mur, métal, ton bois)
- langage de la caméra (distance focale, hauteur du point de vue, ambiance lumineuse)
3) Avancé : extraire le style dans JSON et le réutiliser
Si vous aimez une image de design de référence, extrayez son style dans un « pack de styles » structuré :
Extract the visual style of this reference into JSON:
colors, materials, composition, lighting, camera, effects, mood words.
Capture details so I can reproduce this look in future generations.
Ajoutez ensuite : « Suivez strictement ce style JSON : {..} » dans les invites suivantes.
4) Modes de défaillance courants (et comment les corriger)
- les proportions semblent fausses → reformuler les contraintes structurelles ; divisé en passe de mise en page + passe de rendu
- la scène semble vide ou encombrée → ajoutez « habitable, bonne circulation, rapport d’espaces »
- dérives de style → verrouiller la palette/matériaux/appareil photo ; réutiliser le style JSON
- les textures semblent fausses → spécifiez les coutures, la microtexture, les reflets nets, la direction cohérente des ombres
5) Résumé
Ce flux de travail est idéal pour les options de conception rapides, les visuels marketing et la création de contenu. Commencez avec 2 à 3 pièces en utilisant le même modèle, puis passez à des séries complètes une fois que votre « squelette » est stable.